ΓΚΑΛΕΡΙ ΧΡΥΣΟΘΕΜΙΣ: ΟΛΓΑ ΜΑΝΤΖΟΥΡΑΝΗ- ΖΩΓΡΑΦΙΚΉ

 

 Η Γκαλερί Χρυσόθεμις παρουσιάζει

              την ατομική έκθεση ζωγραφικής

                    της Όλγας  Μαντζουράνη 

       Σε  μικρή   απόσταση

           Εγκαίνια : Παρασκευή 16 Οκτωβρίου 18.00-22.00

Διάρκεια έως Σάββατο 7 Νοεμβρίου 2026

Η ζωγράφος γράφει για τη δουλειά της :

 Σε μικρή απόσταση: οι καθημερινές στιγμές

Με χρώμα,  και κολλάζ αποσπώνται από την καθημερινή τους συνθήκη και αποκτούν για εμένα ένα νέο πιο προσωπικό ρόλο.

Στιγμές και αντικείμενα που συνηθίσαμε να βλέπουμε να περνούν απαρατήρητα όπως ένα τραπεζάκι γίνεται ένας μικρός τόπος συνάντησης· το τοπίο, ένας τόπος μνήμης· το φως, ένα ίχνος μιας στιγμής που περνά. Το κολλάζ αποτελεί για μένα την τρίτη διάσταση στο έργο μου την αφύπνιση της ματιάς την συμπλήρωση του χρώματος.

Προσπαθώ να ανακαλύψω μέσα από το παιχνίδι του κολλάζ και του χρώματος  κάτι που μας αφορά...την ομορφιά της συνάντησης με την καθημερινότητα!

     Όλγα Μαντζουράνη - Ανδρικοπούλου

     

 Tel.2106811418 www.facebook.com/galleryxryssothemis

Δέκα χρόνια Εργαστήριο Αρχειακών Τεκμηρίων και Τύπου – Διήμερο για Αρχείο, Λογοτεχνία και Πολιτιστική Δημοκρατία

 

Το Εργαστήριο Αρχειακών Τεκμηρίων και Τύπου του Τμήματος Φιλολογίας συμπληρώνει 10 χρόνια και διοργανώνει τη δράση«Αρχείο, Λογοτεχνία, Εκπαίδευση και Πολιτιστική Δημοκρατία»

Το Εργαστήριο Αρχειακών Τεκμηρίων και Τύπου του Τμήματος Φιλολογίας [ΕΑΤΤ], που ιδρύθηκε πριν από 10 χρόνια (Αύγουστος 2016-2026) με πρωτοβουλία της καθηγήτριας Νεοελληνικής Φιλολογίας Κατερίνας Κωστίου, διοργανώνει την Παρασκευή 9 και το Σάββατο 10 Οκτωβρίου μια σύνθετη δράση με τίτλο «Αρχείο, Λογοτεχνία, Εκπαίδευση και Πολιτιστική Δημοκρατία», ενταγμένη στο πλαίσιο του Welcome UP 2026. Η δράση αυτή απευθύνεται στους συγγραφείς, την ακαδημαϊκή κοινότητα, ανθρώπους από τη δημόσια σφαίρα, που ασχολούνται με τη λογοτεχνία και τον πολιτισμό, αλλά και τον πνευματικό κόσμο της χώρας και φυσικά τις φοιτήτριες και τους φοιτητές και όλη την πανεπιστημιακή κοινότητα. Στόχος της δράσης είναι αφενός μεν να ευχαριστήσουμε τους λογοτέχνες ή τους κληρονόμους τους, που μας εμπιστεύτηκαν και παραχώρησαν το αρχείο τους στο ΕΑΤΤ, αφετέρου να ενημερώσουμε τους ενδιαφερόμενους για την έρευνα και τους τρόπους αξιοποίησης του αρχειακού υλικού.

Το πρώτο αρχείο που παραχωρήθηκε στο ΕΑΤΤ ήταν το Αρχείο Αργύρη Χιόνη το 2017. Για το έργο του έγινε η Α΄ Επιστημονική Συνάντηση το 2021, ενώ φέτος ολοκληρώθηκε η πρώτη διδακτορική διατριβή για τη διακειμενική σύσταση του λογοτεχνικού του σύμπαντος. Όπως μπορεί κανείς να διαπιστώσει από την ιστοσελίδα του ΕΑΤΤ (https://eatt.philology.upatras.gr/) ήδη στις συλλογές μας περιλαμβάνονται αρχεία σημαντικών λογοτεχνών και περιοδικών (π.χ. Γιώργης Παυλόπουλος, Γιάννης Πατίλης, Άρης Μαραγκόπουλος, Σωκράτης Σκαρτσής, Αθηνά Κακούρη, Νένη Ευθυμιάδη, Αθηνά Παπαδάκη, Ηρώ Νικοπούλου, Πλανόδιος, Περίπλους, Οροπέδιο, Οδός Πανός κ.ά), ενώ εκκρεμεί η πρόσκτηση και άλλων αρχείων. Ας σημειωθεί ότι η πρόσκτησή τους γίνεται με γνώμονα τις δυνατότητες του Εργαστηρίου να αξιοποιήσει το αρχειακό υλικό και σύμφωνα με τον ερευνητικό ορίζοντα των μελών και των συνεργατών του Τμήματος.

Η εκδήλωση απευθύνεται και σε συγγραφείς και ανθρώπους των Γραμμάτων που θέλουν να ενημερωθούν για τη λειτουργία του ΕΑΤΤ. Η δράση μας περιλαμβάνει παρουσίαση της δεκάχρονης διαδρομής και της συνολικής δραστηριότητας του ΕΑΤΤ. Ό,τι διαφοροποιεί το εργαστήριό μας από άλλους πιο εύρωστους και καθιερωμένους φορείς λογοτεχνικών αρχείων είναι η θεσμική σύνδεσή του με την έρευνα και την εκπαίδευση. Το ΕΑΤΤ δεν λειτουργεί μόνον ως αποθετήριο, αλλά ως εργαστήριο, ενταγμένο σε ακαδημαϊκό φορέα (Τμήμα Φιλολογίας Πανεπιστημίου Πατρών) και συνδεδεμένο με το μεταπτυχιακό πρόγραμμα σπουδών. Δεδομένου ότι το ενδιαφέρον για την έννοια της αρχειακότητας έχει αναζωπυρωθεί στην ψηφιακή εποχή μας, η εκδήλωση θα περιλάβει και μια διεθνή συνάντηση περί αρχείων, στην οποία θα μιλήσουν συγγραφείς, μελετητές, ακαδημαϊκοί, που όλοι τους σχετίζονται με κάποιον τρόπο με αρχεία (Αθηνά Βούρβου, Χρήστος Λάζος, Έλλη Λεμονίδου, Άρης Μαραγκόπουλος, Χρήστος Μπιντούδης, Γιάννης Πατίλης, Francesco Scalora, Γιώργος Τσακνιάς).

Η εκδήλωση θα διεξαχθεί στο Συνεδριακό Κέντρο του Πανεπιστημίου Πατρών και στον χώρο του ΕΑΤΤ. Το απόγευμα της Παρασκευής 9 Οκτωβρίου, στις 17:00 στο Συνεδριακό Κέντρο, θα γίνει η παρουσίαση της συνολικής δραστηριότητας του ΕΑΤΤ, συμπεριλαμβανομένης και της εμπειρίας του πρότζεκτ εικονικής πραγματικότητας «Τόποι και γλώσσες στον Οδυσσέα του Τζόις». Το Σάββατο 10 Οκτωβρίου από τις 10 το πρωί, θα διεξαχθεί στον χώρο του ΕΑΤΤ ημερίδα περί Αρχείου με τη συμμετοχή προσκεκλημένων ομιλητών από τον ελληνικό και τον διεθνή χώρο, σύμφωνα με το πρόγραμμα.

Η είσοδος είναι δωρεάν. Το αναλυτικό πρόγραμμα της δράσης μπορείτε να δείτε εδώ.

Πληροφορίες: Ανδρονίκη Χρυσάφη, μέλος ΕΔΙΠ Τμήματος Φιλολογίας, Υπεύθυνη του ΕΑΤΤ, andron@upatras.gr

ΕΑΤΤ, Πανεπιστημιούπολη, 26504 Ρίο, Αχαΐα, eatt@upatras.gr, 2610 969790

ΒΙΒΛΙΟΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΣΤΟΝ ΚΑΚΤΟ ΣΤΟ ΧΑΛΑΝΔΡΙ

 

Γκαλερί Χρυσόθεμις: Μίλτος Κοτσώνης - Ζωγραφική

H Γκαλερί Χρυσόθεμις σας προσκαλεί στην ατομική έκθεση ζωγραφικής του

Μίλτου Κοτσώνη

Εγκαίνια:

Παρασκευή 5 Απριλίου ,18.00 - 22.00

Σάββατο 6 Απριλίου , 12.00 - 17.00

Διάρκεια έκθεσης έως Σάββατο 27 Απριλίου 2024

Η έκθεση περιλαμβάνει λάδια σε καμβά και σχέδια, επιλογή δουλειάς των τελευταίων χρόνων .

Ο καλλιτέχνης σημειώνει:

Mέρες πανδημίας και ο χορός του θανάτου γύρω μου. Στο διαδίκτυο η Belluci ανεβάζει φωτογραφίες της που τις κλέβω όπως το σκανταλιάρικο παιδί που κλέβει καραμέλες από το βάζο της μητέρας του και τις ζωγραφίζω.

Η Παναγία που πατάει τον θάνατο. Τα λόγια των γερόντων μου συντροφιά , εσωτερικό ταξίδι με φακό στο σκοτάδι η ορθοδοξία με κρατάει ζωντανό. Χρόνια θλιμμένα , δύσκολα και επικίνδυνα. Ουράνιες παρουσίες. Ό,τι αγαπούμε, το αγαπούμε ακόμα και όταν πεθαίνουμε.

Θαύματα . Η περιπέτειά μου, η κατάθεσή μου, η έκθεση.

Μέρες και ώρες λειτουργίας

Πρωί :Τρίτη –Πέμπτη –Παρασκευή 11.00-14.00 Σάββατο 11.00-14.30

Απόγευμα :Τρίτη – Πέμπτη 17.30-20.00 Παρασκευή 18.00-20.30

Tel.2106811418

www.facebook.com/galleryxryssothemis

ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΣΧΕΔΙΟ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ

Αγαπητοί φίλες και φίλοι
Με το δέος που έχει κανείς όταν, έχοντας διανύσει κάποια μέτρα στη ζωή του συνειδητοποιεί πολύ καλύτερα τις αποστάσεις, ερχόμαστε εδώ, στο Θέατρο Τέχνης.
Με συναίσθηση του τι έχει συμβεί εδώ, σε αυτό το θέατρο, με το νεωτερικό αλλά και θεμελιωμένο επαναστατικό πνεύμα που «κουβαλάει» από τα χρόνια που ξεκίνησε μέχρι τώρα, ερχόμαστε εδώ ως Ελληνικό Σχέδιο στα Δευτερότριτα να παίξουμε μουσική που με τον ένα ή τον άλλο τρόπο συνδέεται με το Θέατρο. Από το ρεμπέτικο μέχρι την διεθνή ποίηση και το κλασικό ρεπερτόριο. Από το Αναγεννησιακό Θέατρο μέχρι τους ζώντες ποιητές μας.
Έχοντας γνωρίσει αρκετά καλά σε νεαρή ηλικία (20-25 ετών) τον Κάρολο Κούν, βλέπω, όσο μεγαλώνω, πόσα πολλά μου έχει προσφέρει, διαφορετικά από ότι τά άλλα ιερά τέρατα της παρέας του Ζώναρς και του «Κεντρικού». Του είμαι βαθύτατα ευγνώμων γιατί μου τα χάρισε- και αυτός- χωρίς απολύτως καμία εμφανή αιτία. Ημουν -ειρήσθω εν παρόδω- ένα χονδρούλικο και εσωστρεφές ασήμαντο παιδί. Χωρίς αποδείξεις και έργο.
Η γενναιοδωρία προς έναν νέο, άγνωστο και χωρίς σημαντικό έργο καλλιτέχνη είναι η μέγιστη προσφορά στην Τέχνη. Ένα στοίχημα που, αν και συχνά χαμένο, πρέπει να παίζεται. Άλλωστε τι θα ήταν η Τέχνη αν ήταν πάντα μια σίγουρη, αιτιολογημένη επιτυχία; Τι θα ήταν ένα Θέατρο εκ του ασφαλούς;
Έτσι είναι και το Ελληνικό Σχέδιο, μια ΑΜΚΕ που χρηματοδοτείται από το ONASSIS culture. Από τους Αγώνες τραγουδιού μας μέχρι τις δεκάδες παραγγελίες, εκδόσεις και ζωντανές παρουσιάσεις νέων και σημαντικών καλλιτεχνών, μέχρι τις αποκαλύψεις άγνωστων και θαμμένων αριστουργημάτων. Σε όλα μας το ωραίο, το δύσκολο στοίχημα. «Τοις κείνων ρήμασι πειθόμενοι» λοιπόν αντιγυρίζουμε το δώρο που πήραμε, δίνοντας πίσω στην Τέχνη τις διαστάσεις που της ψαλιδίζει καθημερινά το ακόρεστο marketing, αυτό που, υποτίθεται, «εξασφαλίζοντας» παρά φύσιν την «επιτυχία», μακροπρόθεσμα την Τέχνη την σκοτώνει.

Αφιερώνουμε στο διαχρονικό Θέατρο Τέχνης και την Σχολή του και προς τιμήν του Κάρολου Κούν κάθε μας νότα.

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΠΑΠΑΔΗΜΗΤΡΙΟΥ
Για το Ελληνικό Σχέδιο

ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΣΧΕΔΙΟ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ
«Μήνας της μνήμης και της μουσικής»     
ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΡΟΛΟΥ ΚΟΥΝ-ΦΡΥΝΙΧΟΥ

 

 

 
Το ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΡΟΛΟΥ ΚΟΥΝ στο πλαίσιο του «Μήνα της μνήμης και της μουσικής» συνεργάζεται για πρώτη φορά με το ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΣΧΕΔΙΟ και τον Δημήτρη Παπαδημητρίου, που φέρνει στη σκηνή της Φρυνίχου μια σειρά από άκρως ενδιαφέρουσες μουσικές εκδηλώσεις που τιμούν την μνήμη μεγάλων μορφών του σμυρνέικου και του ρεμπέτικου αλλά και την μνήμη μεγάλων ποιητών μέσα από πρωτότυπα έργα του Δημήτρη Παπαδημητρίου πάνω στην ποίησή τους. Επιπλέον ένα σύνολο από μουσικούς της ΚΑΜΕΡΑΤΑ θα ερμηνεύσει μια θεατρική σουίτα για ορχήστρα εποχής, βασισμένη σε μουσική του συνθέτη για θεατρικές παραστάσεις.
Οι μουσικές εκδηλώσεις του ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΣΧΕΔΙΟΥ στη Φρυνίχου, ξεκινούν την Δευτέρα 22 Ιανουαρίου και θα διαρκέσουν έως τις 20 Φεβρουαρίου. Θα παρουσιάζονται Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00. Η πρώτη εκδήλωση έχει προγραμματιστεί για τις 22-23 Ιανουαρίου και είναι αφιερωμένη στους Γιάννη Παπαϊωάννου και Παναγιώτη Τούντα. Προλογίζει ο Λάμπρος Λιάβας. 

Πρώτη εκδήλωση: Δευτέρα 22, Τρίτη 23 Ιανουαρίου στις 21.00   ΟΙ ΑΓΝΩΣΤΟΙ ΘΗΣΑΥΡΟΙ ΤΟΥ ΓΙΑΝΝΗ ΠΑΠΑΪΩΑΝΝΟΥ ΚΑΙ ΤΟΥ ΠΑΝΑΓΙΩΤΗ ΤΟΥΝΤΑ Επεξεργασία Ανασύσταση και Ανάδειξη σημειώσεων και χειρόγραφών τους από το Ελληνικό Σχέδιο. Η προπώληση έχει ξεκινήσει   Ενορχηστρώσεις: Μανόλης Πάππος και Γρηγόρης Βασίλας Εισαγωγή- Παρουσίαση: Λάμπρος Λιάβας Παίζουν και τραγουδούν: Μανόλης Πάππος (μπουζούκι), Γιάννης Ζευγώλης (βιολί), Κωστής Κωστάκης(κιθάρα), Αυγερινή Γάτση (ακορντεόν),Γιώργος Βεντουρής (μπάσο), Κωστής Κωστάκης (κιθάρα), Φίλιππος Παιχνιστής (πιάνο) , Γρηγόρης Βασίλας (μπουζούκι), Μάνος Καλπάκης (μπουζούκι), Παναγιώτης Γαλάνης(μπουζούκι), Γιώργος Νικόπουλος(κιθάρα), Βερόνικα Δαβάκη, Γιάννης Νιάρχος.    Περιήλθαν στα χέρια μας παρτιτούρες «οδηγοί» με άγνωστα, μη δισκογραφημένα τραγούδια του σπουδαιότερου εκπροσώπου του Σμυρνέικου τραγουδιού, του Παναγιώτη Τούντα! Κάποια είχαν σαφήνεια και πληρότητα, δηλαδή μελωδία και ακόρντα μαζί με πλήρεις στίχους του ίδιου του Τούντα. Κάποια ήταν με πιο λιτές, λακωνικές και πρόχειρες σημειώσεις. Αυτές χρειάστηκε να τις εναρμονίσουμε βάσει της αυτονόητης αρμονικής γλώσσας του Τούντα. Κάποια ήταν ελλιπή ή και στερούντο ολικά στίχων. Κάποια είχαν τίτλο μόνο. Κάποια ούτε καν τίτλο. Απευθυνθήκαμε στον κορυφαίο μας Μανόλη Πάππο να οργανώσει την νέα Ορχήστρα του Παναγιώτη Τούντα. Ο Γιάννης Ζευγώλης, ο μεγάλος αυτός μουσικός υιοθέτησε μια τέτοια προσπάθεια με την ευαισθησία, το δέος και τη  γνώση που τον διέπει. Δίπλα τους νέοι τραγουδιστές και μουσικοί, με σφραγίδα γνώσης, ήθους και γνησιότητας. Παράλληλα απευθυνθήκαμε σε σημαντικούς σύγχρονους ποιητές και στιχουργούς για να ολοκληρωθούν τα τραγούδια. Έτσι έχουμε καλλιτεχνικές συνεργασίες που πατούν  σε δύο αιώνες! Τραγούδια αληθινά σπουδαία. Η Χρύσα Παπαϊωάννου παρακινημένη και συγκινημένη από την προσπάθεια μας πάνω στον Τούντα μας έφερε κι άλλο ανεκτίμητο υλικό: Tραγούδια του πατέρα της, του Γιάννη Παπαϊωάννου. Αυτά τα ενορχήστρωσε ο νεώτερος μεν, εξ ίσου άξιος συνεχιστής δε, της  μεγάλης σχολής του Λαϊκού τραγουδιού, ο  σολίστας Γρηγόρης Βασίλας. Με παρόμοιες μεθόδους συμπληρώθηκε ο ελλείπων στίχος, σε δύο μόνο, εδώ, περιπτώσεις. Μείναμε αποσβολωμένοι από το αποτέλεσμα. Το συναίσθημα είναι σαν να γνωρίσεις ξαφνικά και σε μεγάλη ηλικία κάποια χαμένα, άγνωστα αδέρφια σου. Είναι άγνωστα ναι, αλλά τα γνωρίζεις πολύ καλά. Είναι κομμάτια από το σώμα σου που έλλειπαν και τώρα «κουμπώνουν» τέλεια επάνω σου. Παραστάσεις: Δευτέρα 22, Τρίτη 23 Ιανουαρίου στις 21.00 Φρυνίχου 14, Πλάκα Τιμές : από 12 έως 25 ευρώ Τηλεφωνικές κρατήσεις: Δευτέρα-Παρασκευή  10.30-1.30 μμ: 2103228706                                                 Καθημερινά 5-10μμ: 2103222464 Στο φουαγιέ θα υπάρχει κέρασμα αποστάγματος σταφυλής χορηγία από το παραδοσιακό καζάνι Σαγιά   ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΣΧΕΔΙΟ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ | Εισιτήρια online! | More.com

ΕΠΟΜΕΝΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

5 και 6 Φεβρουαρίου
ΔΗΜΗΤΡΗ ΠΑΠΑΔΗΜΗΤΡΙΟΥ
«ΜΑΣΚΕΣ» ή όταν ο συνθέτης παίζει θέατρο. 
 
Θεατρική Σουίτα για ορχήστρα εποχής, συνθέσεις του Δημήτρη Παπαδημητρίου για θεατρικές παραστάσεις Shakespeare, Goldoni, Moliere διασκευασμένες και επανεπεξεργασμένες για ορχήστρα παλαιάς μουσικής. Παραγγελία της ορχήστρας Καμεράτα.
Η Καμεράτα και ο Γιώργος Πέτρου είχαν την ιδέα να παραγγείλουν στον Δημήτρη Παπαδημητρίου, τον Γιώργο Κουμεντάκη και τον Περικλη Κούκο από ένα έργο για ορχήστρα παλιάς μουσικής.
Ο συνθέτης Δημήτρης Παπαδημητρίου» περιγράφει:
 
«Μάσκες» ή όταν ο συνθέτης παίζει θέατρο. 
Ποιός άραγε μπορεί να σε απελευθερωσει από την βαρειά υποχρέωση να εισαι διαρώς και επιτυχώς ο εαυτός σου; Nα ζείς και να εκφράζεις το σήμερα; Να ζείς και να εκφράζεις τον τόπο σου και τον πολιτισμό σου;  Kαι, το χειρότερο, να μη μοιάζεις σε κανέναν;…Και όλα αυτά να συμβαίνουν όχι μόνο ατιμώρητα, αλλά και μετά πολλών επαίνων, αν φυσικά τα καταφέρεις! Μην νομίσετε πως είναι απλή αυτή η υπέρβαση.
Μιά θεατρική Μάσκα όμως αρκεί και η ελευθερία σου τρέχει στον αιθέρα. Την φοράς και πάς στό “θεματικό” πάρτυ! Το πάρτυ που λέγεται αρχικά θεατρική πρόβα και εν τέλει μεγαλειώδης “Παράσταση”.
 Στο βασίλειο τής ηδονικής ασυδοσίας του θεάτρου, αριστεύεις όταν παύεις τελείως να είσαι ο εαυτός σου, (άσχετα αν έτσι καταλήγεις τελικά περισσότερο ο εαυτός σου). Ειναι βαθειά η χαρά αυτής της απελευθέρωσης από τα βαρειά δεσμά της πραγματικότητας πρώτου επιπέδου και ακόμα μεγαλύτερη η επαναπροσγείωση σε έναν εαυτό καλύτερο και πλουσιώτερο.
Μόνο στο θέατρο συνάντησα τόσο συχνά τον συνθέτη εαυτό μου σε άλλες εποχές. Πολλοί αναρωτιουνται πώς μπορεί κανεις να γράψει κατά παραγγελίαν. Εγώ από τέτοιες παραγγελίες αναζωογονούμαι.  Πόσω μάλλον που εδώ πρόκειται γία μουσική σύνθεση διπλής παραγγελίας: O Γιώργος Πέτρου μου παρήγγειλε ένα έργο γιά την ορχήστρα Armonia Atenea μέ όργανα εποχής σε μιά συνομιλία με τρείς μεγάλους συνθέτες του Μπαρόκ. Η συνομιλία αυτή είχε ήδη συντελεσθεί στο θέατρο επανειλλημένως φοβάμαι με περισσότερους “συναδέλφους”!
Διάλεξα θέματα από δύο παραστάσεις: την “Λοκαντιέρα” του Γκολντόνι  σκ. Θέμη Μουμουλίδη μέ τους Γιάννη Μπέζο και Ναταλία Τσαλίκη, και “Το Ημέρωμα της Στρίγκλας” του Σέξπηρ σε διασκευή Στ. Παχίδη, και σκηνοθετη τον Γιάννη Μπέζο και τους ίδιους πρωταγωνιστές.  Θα μπορούσα να επεκτεινω την ιδέα αυτή σέ τουλάχιστον άλλες τρείς “Μάσκες” με διαφορετικά χαρακτηριστικά. Εδώ την μελωδική ενότητα την διατηρεί η παρουσία των ίδιων πρωταγωνιστών που τραγουδούσαν πολλά από τα θέματα αυτά με ιδιαίτερη επιτυχία αν και τα έργα διαφέρουν αισθητότατα.
Ειναι άκρως διασκεδαστική και απελευθερωτική η θεατρική μουσική. Ειναι γιά μένα το μουσικό “Τραμπουκέτο”, η καταπακτή στο μέσο της σκηνής από όπου ο ηθοποιός η τα αντικείμενα εξαφανίζονται και επανεμφανίζονται μαγικά. Ομως όταν η μουσική αυτή που γράφεις θα αποτελεί πιά ένα ανεκτίμητο κομμάτι ενός εαυτού χαμένου σε άλλες εποχές, σε άλλους τόπους και άλλες ζωές, η μεταφυσική της διάσταση σε ξεπερνάει.
Ηχογραφήθηκε, τυπώθηκε αλλά ποτέ δεν εκδόθηκε. Τώρα θα ακολουθήσει έκδοση του δίσκου!»

Β Μέρος
Η ΝΕΦΕΛΗ ΜΟΥΣΟΥΡΑ σε έργα Δημήτρη Παπαδημητρίου
Εργα για σόλο πιάνο που συνέθεσε ο Δημήτρης Παπαδημητριου ερμηνεύει η εξαιρετικά σημαντική ελληνίδα πιανίστα. Οι δύο «Εξομολογήσεις», πρελούδια από το «Χρονικό ενός πρώιμου Φθινοπώρου», η μικρή σουίτα «Ελληνικά Νυκτερινά» σε πρώτη εκτέλεση πάνω σε επεξεργασμένους ελληνικούς λαΙκούς ρυθμούς. Τέλος το «Εξωφρενική Πόλκα» ή αλλιώς «Καίγεται ο κώλος μας» βασισμένο στην μουσική της παράστασης «Ο Επιθεωρητής» του ΚΘΒΕ σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα.
Η Νεφέλη Μούσουρα είναι μια διεθνής πιανίστα με αξιοσημείωτη παρουσία, προσωπικότητα και ποιητικό κόσμο. Συνδέεται επίσημα με την μουσική του Παπαδημητρίου για πρώτη φορά.
 
12 και 13 Φεβρουαρίου
Λαϊκές Προσευχές 
με την Βερόνικα Δαβάκη και την ορχήστρα Ορχήστρα Βασίλης Τσιτσάνης
Στο Θέατρο Τέχνης, τον χώρο που ο Μάνος Χατζιδάκις επέλεξε για να υπερασπιστεί το ρεμπέτικο ως μορφή υψηλής τέχνης,  η Βερόνικα Δαβάκη έχοντας πρόσφατη την παράσταση για την ζωή της Μαρίκας Νίνου, θα συναντηθεί με την Ορχήστρα Βασίλης Τσιτσάνης σε ένα σπάνιο πρόγραμμα με πολυαγαπημένα αλλά και δυσεύρετα τραγούδια του συνθέτη.
40 χρόνια από τον θάνατο του Βασίλη Τσιτσάνη και 50 από του Χατζιδάκι η θεατρική σκηνή της οδού Φρυνίχου μας επιτρέπει να κυνηγήσουμε κάτι από τη μυσταγωγία χαμένων εποχών, παίζοντας unplugged και χωρίς άλλες άλλοτε απαραίτητες ενισχύσεις. Σαν ένα πολλαπλό ταξίδι στον χωροχρόνο ή σαν προσευχή.
Παράλληλα θα ακουστούν κείμενα από την ιστορική ομιλία του Μάνου Χατζηδάκι.
Προλογίζει ο Λάμπρος Λιάβας.
 
19 και 20 Φεβρουαρίου
Α μέρος
Δημήτρης Παπαδημητρίου – Διονύσης Καψάλης - Γιώργος Φλωράκης
Τρείς μικροί κύκλοι.

1. «Του ¨Ερωτα η Μαύρη Δόξα» (Χάινε-Καψάλη) Επιλογή
2. «Τραγούδια της Αιώνιας φυγής» (Μύλλερ-Καψάλη) Επιλογή
3. «Μπαλάντες της οδού Ατθίδων» Διονύση Καψάλη Επιλογή

Μια τριάδα, ο κορυφαίος σύγχρονος ποιητής μας Διονύσης Καψάλης, ο αισθαντικός και βαθύς ερμηνευτής Γιώργος Φλωράκης και ο συνθέτης Δημήτρης Παπαδημητρίου συναντώνται σε τρία έργα-κύκλους τραγουδιών. Ξεκινώντας από τον Διονύση Καψάλη που επανασυνέθεσε τα ποιήματα των Χάινε και Μύλλερ από τους «Ερωτες του Ποιητή» και το «Χειμωνιάτικο Ταξείδι» αντίστοιχα (με τρόπο που να τραγουδιούνται στην πρωτότυπη μουσική των Σούμαν και Σούμπερτ στα ελληνικά!). Ο Δημήτρης Παπαδημητρίου εξέλαβε αυτά τα ποιήματα ως πρωτογενές υλικό για απολύτως νέα μουσικά έργα στο ύφος της έντεχνης ελληνικής μουσικής του. Γιατί ήσαν πλέον σαφώς ποιήματα του Διονύση Καψάλη!
«Αυτή η ανακύληση της τέχνης επάνω στον εαυτό της είναι κάτι θαυμάσιο. Η ερμαφρόδιτη αυτοδύναμη αναδημιουργία της. Προέκυψαν από το ίδιο υλικό νέα έργα τέχνης όπου δύσκολα κανείς θα διέπλεπε την συγγένεια μεταξύ τους αν ήταν απληροφόρητος για την διαδικασία που τα δημιούργησε. Ιδανικός ερμηνευτής ο Γιώργος Φλωράκης που μπορεί να εσωτερικεύει στην μουσική και τον ήχο την ερμηνεία του.»
 
Β Μέρος
Δημήτρη Παπαδημητρίου
Κ.Π.Καβάφη:  “Που γι’ Αλεξανδρινό γράφει Αλεξανδρινός»
για μικρό σύνολο.  
Εννέα Τραγούδια
Ενορχηστρωτική Διασκευή: Τάσος Ρωσόπουλος
Μπάμπης Βελισάριος, Βερόνικα Δαβάκη, Αιμιλιανός Σταματάκης
 
Σε αυτή την μορφή με ορχήστρα δωματίου και με νέες αξιόλογες φωνές παρουσιάζεται για πρώτη φορά μέρος του έργου αυτού, του Δημήτρη Παπαδημητρίου, επάνω στον Κ.Π.Καβάφη. Ένα έργο που έχει -στην Συμφωνική του μορφή- πρωτοπαιχτεί ως παραγγελία στα Εγκαίνια της Βιβλιοθήκης της Αλεξάνδρειας και αργότερα δύο φορές στο Ηρώδειο.
Όμως και τότε, στην πρωτότυπη μορφή, υπηρετώντας το κλίμα της ποίησης αυτής, η συμφωνική ενορχήστρωση ήταν συνήθως εσωτερική και χαμηλόφωνη, «χαμηλού φωτισμού» θα λέγαμε, παίζοντας συνήθως τον ρόλο μιας, πιο πολυποίκιλης ίσως, αλλά πάντως ορχήστρας δωματίου. ΄Έτσι λοιπόν ήταν «χρωστούμενη» και επί της ουσίας αυτή η διασκευή που ανέλαβε ο συνθέτης Τάσος Ρωσόπουλος, συνεργάτης του Ελληνικού Σχεδίου.
Νέοι σπουδαίοι τραγουδιστές έρχονται τώρα να υπηρετήσουν τα τραγούδια. Ο Μπάμπης Βελισάριος, η Βερόνικα Δαβάκη και ο Αιμιλιανός Σταματάκης θα αναλάβουν να ερηνεύσουν τον Μεγάλο Αλεξανδρινό λίγα μέτρα μακρυά από το Μουσείο Καβάφη, όπου τόσα προσωπικά αντικείμενα του ποιητή μας οδηγούν στην Κάμαρη του. Πολλά από αυτά αναφέρονται και στα τραγούδια μας.
 
Τραγουδούν Μπάμπης Βελισάριος Βερόνικα Δαβάκη Άρτεμις Μπόγρη
Αιμιλιανός Σταματάκης

CINE ΑΡΓΩ: Παρασκευή 19/1 προβολή της ταινίας "Fantasia" του Walt Disney ΚΑΙ το αναλυτικό πρόγραμμα του επόμενου 3μήνου

 

"ΑΡΓΩ"  ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟΣ - ΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΟΣ  ΣΥΛΛΟΓΟΣ  ΧΑΛΑΝΔΡΙΟΥ

ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ

Το Cine ΑΡΓΩ εκκινεί και τη νέα χρονιά με την όρεξη και το κέφι που μας -και σας- αρμόζει!

Αρχίζουμε καταφεύγοντας στον Μάγο του ανιμέισον, το Δάσκαλο όλων, τον οραματιστή Γουόλτ Ντίσνεϊ, πηγαίνοντας πίσω στο μακρινό 1940, όπου ο δαιμόνιος θείος Γουόλτ αποφάσισε να πάρει ένα πρωτοφανές ρίσκο και να κάνει μία ταινία που συνδυάζει το κλασικό καρτούν με μερικά από τα πιο γνωστά κομμάτια κλασικής μουσικής, ένα ρίσκο που οδήγησε σε έναν ανεπανάληπτο καλλιτεχνικό θρίαμβο και μία θέση στην Ιστορία!

Συγκεκριμένα, σας προσκαλούμε την Παρασκευή 19/1 και ώρα 20:30

στο Κέντρο Νεότητας Χαλανδρίου (Αντιγόνης 56 & Δαναΐδων)

στην προβολή της πρωτοποριακής στη σύλληψη και μοναδικής στην εκτέλεση

Fantasia

(Φαντασία)

Παραγωγή: Η.Π.Α. - 1940

Υπεύθυνοι Παραγωγής: Walt Disney, Ben Sharpsteen

Παρουσίαση: Deems Taylor

Διεύθυνση Ορχήστρας: Leopold Stokowski

Μουσικοί: The Philadelphia Orchestra

Mickey Mouse ο Walt Disney

Διάρκεια: 124'

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

ΟΡΕΣΤΗΣ ΚΥΡΤΣΗΣ- ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ

 

H  Γκαλερί  Χρυσόθεμις  παρουσιάζει

 

                                       Την 1^η  ατομική έκθεση ζωγραφικής

                                   

                                          Του Ορέστη Κύρτση

                  

  Εγκαίνια:

Παρασκευή 9 Ιουνίου  ,18.00 - 22.00

Σάββατο 10 Ιουνίου,  12.00 - 17.00

Διάρκεια έκθεσης έως Σάββατο 30 Ιουνίου 2023

Ο ζωγράφος σημειώνει για την δουλειά του:

 Τα «Τηλεφωνικά Ασυνείδητα» είναι ζωντανά κύτταρα που αναπαράγονται μέσω της αυτόματης γραφής συνειρμών που συμβολοποιούνται. Η μόνη προσπάθεια κατά την εξέλιξή τους είναι να μην ξεφύγουν από αυτή την άναρχη σύμβαση ή καλύτερα να περιοριστεί ο έλεγχος και η αναδόμησή τους, να παρέμβει ελάχιστα η λογική της σύνθεσης κυριαρχώντας η ενστικτώδης αισθητική, παρασυρμένη από τις λιγότερο θεατές πτυχές του νου. Δημιουργούνται εν μέσω μη δημιουργικών ενασχολήσεων - όπως τα τηλεφωνήματα - και για να ωριμάσουν απαιτείται ουδέτερος χρόνος. Αποτελούν κώδικες που η αποκρυπτογράφησή τους εκπλήσσει ακόμη και τον δημιουργό τους, όμως δεν αποκαλύπτουν μία αμιγώς προσωπική ψυχανάλυση του εικαστικού υποκειμένου, παρά τα επαναλαμβανόμενα «κατατεθέντα» αυτοαναφορικά σήματα. Αποκτούν προοδευτικά τον χαρακτήρα χαρτογράφησης συλλογικών νευρώσεων, με τη συμβολή της ασυνείδητης ασυδοσίας των ονείρων, αλλά ταυτόχρονα και με αμείλικτο υλισμό, δημιουργώντας την αντίφαση ενός σουρεαλιστικού τοπίου με θαυματουργικές προεκτάσεις, υφασμένου με ρεαλιστικά υλικά σχεδόν μαθηματικής συναρμογής.

Βιογραφικό:

 O Oρέστης Π. Κύρτσης είναι εικαστικός, πτυχιούχος της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών Αθήνας με μεταπτυχιακές σπουδές στην οπτική επικοινωνία. Επαγγελματικά ασχολείται με τις εφαρμοσμένες τέχνες και το διαδίκτυο. Η εικαστική του δημιουργία διαπνέεται κυρίως από βιομηχανικά θέματα. Έργα του κοσμούν δύο ηλεκτρολογικά κιβώτια (ΚΑΦΑΟ) στον Δήμο Αθηναίων, ενώ η πιο πρόσφατη έκθεση που συμμετείχε ήταν η “ASFA Platforms Project”. Έχει κατά καιρούς διδάξει εικαστικά σε παιδιά και νέους. Ασχολείται επίσης με την ποίηση, με περιοδικές δημοσιεύσεις στον έντυπο και ηλεκτρονικό τύπο, καθώς και σε λογοτεχνικές εκδόσεις.

Μέρες και ώρες λειτουργίας Πρωί Τρίτη-Πέμπτη-Παρασκευή 11.00-14.00 Σάββατο 11.00-14.30

Απόγευμα Τρίτη και Πέμπτη 17.30-20.00 και Παρασκευή 17.30-21.00

tel.2106811418-6943952346/www.facebook.com/galleryxryssothemis

Το Τρένο στο Ρουφ υποδέχεται τον κωμικό Γιώργο Ριζόπουλο και την ξεκαρδιστική stand up comedy παράσταση "Θα πέσουν οι μάσκες

 

«Θα πέσουν οι μάσκες»

Μια ξεκαρδιστική stand up comedy παράσταση
στην Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ

 

Θα πέσουν οι μάσκες ξανά – ΜΕΧΡΙ ΝΑ ΣΒΗΣΕΙ Ο ΗΛΙΟΣ, ΛΕΜΕ

 

Η καταπράσινη, δροσερή, open-air «Αποβάθρα» της Αμαξοστοιχίας-Θεάτρου το Τρένο στο Ρουφ υποδέχεται τον κωμικό Γιώργο Ριζόπουλο και την ξεκαρδιστική stand up comedy παράσταση «Θα πέσουν οι μάσκες» για 4 μόνο Κυριακές. Σας περιμένουμε για να φωτίσουμε με χιούμορ την «τρέλα» της καθημερινής μας ζωής!

3 λόγοι γιατί δεν πρέπει να το χάσετε:
•        Γιατί ο χώρος της Αποβάθρας στο Τρένο στο Ρουφ παίζει να είναι η πιο ωραία «αυλή» της Αθήνας.
•        Γιατί θα κάνει opening act η μοναδική Χριστίνα Βούλγαρη, γνωστή και ως «αυτή η λεσβία κωμικός».
•        Γιατί βρήκε κενό στο πρόγραμμά της η υπέροχη Ανδρονίκη Ξανθοπούλου και θα μας επισκιάσει επί σκηνής κάνοντας ταυτόχρονη διερμηνεία στη νοηματική γλώσσα.
•        Γιατί μου λείψατε.
•        Αυτοί ήταν 4 λόγοι.
•        Βασικά δεν ήταν καν λόγοι – ήταν ό,τι να ’ναι.
Να σημειωθεί ότι πουθενά δεν ανέφερα ότι είναι παραστασάρα! Πόσο σεμνός είμαι; Πόσο;
Γιώργος Ριζόπουλος

 

8+1 αποδείξεις ότι ο Γιώργος Ριζόπουλος δεν είναι καλά.

Είναι αυτός ο δήθεν νεοαστός που γεννήθηκε στο Σικάγο επί Χούντας, πέρασε την εφηβεία στα Γιάννενα επί ΠΑΣΟΚ, σπούδασε στη Θεσσαλονίκη επί ΝΔ, ξεβλάχεψε στην Αθήνα επί Κωστόπουλου και κατέρρευσε με κρότο στην Ελλάδα του 21ου αιώνα.
Είναι αυτός ο ψυχάκιας που στο αυτοκίνητο ακούει Βίσση, Μπέλλου, Britney, Queen, ΑΒΒΑ, Dua Lipa, Αρβανιτάκη, Φουρέιρα και Χατζιδάκι ενώ δεν αντέχει την Μποφίλιου και τον Μίκη Θεοδωράκη (πώς τολμάει!).
Είναι αυτός ο ψευτοφασαίος που λατρεύει το θέατρο, τον κινηματογράφο και τον χορό αλλά βαριέται φρικτά την όπερα.
Είναι αυτός ο άσχετος με τα σπορ που λέει την μπάλα, ποδόσφαιρο.
Είναι αυτός ο μπάρμπας που κάθεται στα οικογενειακά τραπέζια με τους νέους και πιστεύει ότι τον θέλουν πολύ.
Είναι αυτός που δεν αντέχει τη βλακεία των άλλων ενώ είναι ξεκάθαρα πανύβλακας αφού είναι ελαττωματικά αισιόδοξος και εμπιστεύεται εύκολα τους ανθρώπους.
Είναι αυτός ο δήθεν πολυπράγμων, ο οποίος το πρωί παριστάνει τον μηχανικό και το βράδυ τον καλλιτέχνη, ενώ συνήθως μπερδεύει τους ρόλους με τεράστια αποτυχία.
Είναι αυτός ο πατέρας που έχει μια κόρη 21 ετών και ενώ σύμφωνα με τα λεγόμενά τους αγαπιούνται παράφορα, σύμφωνα με τα πραττόμενά τους δεν αντέχει ο ένας τον άλλον.
Είναι αυτός ο διανοούμενος που πιστεύει ότι είναι ΟΚ να λες ότι καλλιτεχνικά σε αγγίζουν αυτοί που το όνομά τους αρχίζει από Κ: Καβάφης, Κάφκα, Κιούμπρικ, Καμύ, Κουστουρίτσα, Κούντερα, Καρντάσιανς.

Η Χριστίνα Βούλγαρη, γνωστή και ως «αυτή η λεσβία κωμικός», είναι πολύ κουλ μέχρι κάτι να πάει στραβά. Ασχολείται επαγγελματικά με το stand up comedy από το 2017, μπας και βρει τρόπο να εξαργυρώσει προσόντα και γνώσεις που μέχρι τώρα δεν της έχουν χρησιμέψει ποτέ. Δεν ξέρει να ντύνεται, δεν σκέφτεται πριν μιλήσει και όταν αγχώνεται μιλάει με στίχους. Είναι ιδρύτρια του Snap – Athens Queer Comedy Club, διαχειρίστρια της οργάνωσης «Λεσβίες στα Πρόθυρα», αρθρογράφος, copywriter, DJ, διδάσκει πολεμικές τέχνες και κωμωδία και φοβάται να κόψει τα νύχια της γάτας της. Ελεύθερο χρόνο δεν έχει. Όνειρό της είναι να γράψει ένα βιβλίο με τίτλο «Ζήσε σαν μοναχή το πρωί και σαν πάρτυ άνιμαλ το βράδυ», να φτιάξει τη δική της θρησκεία και να γίνει Spiritual Leader.

Facebook: facebook.com/VoulgariChristinaOfficial/
Instagram: instagram.com/christina_vlg/

 

Πότε: Κυριακές 11, 18* Ιουνίου & 2, 9 Ιουλίου 2023 στις 21.30
*με ταυτόχρονη διερμηνεία στη νοηματική γλώσσα
Πού: «Αποβάθρα» του Τρένου στο Ρουφ
Πόσο: 10€ (γενική είσοδος)
Πώς: Προαγορά εισιτηρίων απαραίτητη viva.gr/tickets/theater/tha-pesoun-oi-maskes/giorgos-rizopoulos/
Trailer: https://youtu.be/-6VkKE5iB2M, https://youtu.be/KxoCmmIQkBI

  

Open-Air Bar & Restaurant «Αποβάθρα» ανοιχτά από 7.30 μ.μ.

(εκτός Δευτέρας-Τρίτης)
κρασί 5€ / ποτό 7,5€ / φαγητό από 6€

 

Πληροφορίες

Αμαξοστοιχία-Θέατρο «το Τρένο στο Ρουφ»

Τηλ.: 210 5298922 / 6937604988

Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, επί της Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως

10’ με τα πόδια από το ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός

και από τη στάση Αγ. Μαρκέλλας (λεωφορεία 813, 026)

Δωρεάν parking